当下市场环境对非大制作/知名IP电影而言非常艰难与不友好是毋庸置疑的。不过这位销售总监的访谈在一定程度上表明，目前中小型电影处境不好的另一个主要原因在于他们这些工作室与高层本身的不当处理，即当前好莱坞仍有大部分高管与决策者还没能相对清晰地看懂市场现状，仍在运用疫情前的思维进行判断分析，导致最后制定出一些自认为正确但结果被证实错的离谱的策略。
比如这位销售总监期望，蜘蛛侠的火热可以带动观众对《玉面情魔》等同期电影的观影需求。可如果有细心留意或评估疫情时代院线市场环境，他不可能事先看不出此次“蹭”热度的行动是注定要失败的。因为借助一两部热门电影来刺激与改善其余同期电影表现这种作用，必须要建立在观众还存有“没事就往电影院跑”这种观影频率和消费习惯的基础之上，而这要求影院可以提供疫情前那种高度自由宽松的社交环境。疫情到来后，重重限制使观众不再能随时随地去电影院任意挥霍时间与金钱，减少了走进电影院的次数，让原有的观影频率和消费习惯逐步变成了“有事才往电影院跑”。在这样的状况下，连很多受众面更广的超级大片是否值得观众特意走进电影院一趟都需要精打细算，更别说指望它们可以为小片增添一定的关注度，或是像这位销售总监认为的那样，有了高投资和大明星就可以选择让一部影片在首周大规模起片来兑现一个庞大的开局。
那么中小型电影的出路何在？对制片厂与投资人而言，一个眼下最合适却未必完美的方案是流媒，因为这一领域的运作模式决定一部影片可以轻松被获取且不用太担心经济效益不佳。但对电影人与艺术家们来说，他们未必能在心理上轻易接受投入了大量心血的作品无法在大银幕上被人体验的现实。