自1960年代开始，伊恩佛莱明创造的虚构人物「詹姆斯邦德」成为了影坛中的经典角色，EON电影公司一共制作了25部系列电影，换过12位导演和6位演员，他们分别为这位007情报员带来了各自的经典诠释，也在观众心中留下独特的印记。然而，为这位角色创造出许多标志性画面的幕后摄影却是鲜少被讨论的。
虽然电影摄影的好坏非常主观，但2012年由山姆曼德斯（Sam Mendes）执导的《007：大破天幕杀机》（Skyfall）是多数人一致认为拥有最迷人、最精彩的视觉呈现，甚至获得奥斯卡最佳摄影的提名，而该片摄影就是出自于知名英国摄影师罗杰狄金斯（Roger Deakins）之手。
如果说2006年《007：大战皇家赌场》（Royal Casino）大幅提升了过去007电影的摄影美感，那《007：大破天幕杀机》就是成功地让邦德跨入了新时代，同时也是一封向过去致敬的情书。在接受《Entertainment Weekly》采访时，罗杰狄金斯坦言他其实并不热衷007电影，但邦德在《007：大破天幕杀机》中的故事和角色塑造却非常吸引他：
《007：大破天幕杀机》是罗杰狄金斯首次与导演山姆曼德斯一起制作的007作品，电影一开场就非常引人注目，邦德的登场充满了大量的光影变化和剪影运用，而狄金斯也分享了这段视觉设计的背后构想：
狄金斯表示虽然他们对于画面呈现已经有了清晰的想法，但拍摄当天还是有一些惊喜的收获，他接续说道：
除此之外，片中还有另一段画面也令人印象非常深刻，那就是邦德和敌人在一面水母投影的玻璃墙前打斗的片段。该片段中人物的黑色剪影，与色彩鲜艳的背景形成强烈对比，不禁让人赞叹这画面的视觉美感，而狄金斯透露这段画面的设计，其实是被幕后的一位美术指导所启发的：
狄金斯热爱「黑暗」所带来的感受，而这也在电影的剧情高潮中被完美地运用了——当邦德童年的家遭到祝融，我们可以看到这位007情报员的剪影穿梭在画面中，而他身后的大火成为了主要光源。被问到这场戏是如何拍摄时，狄金斯承认这是整部片最棘手的地方。
狄金斯说道，并表示要把火烧的房子和摄影棚中所拍出的氛围完美结合是非常具有挑战的。此外，后制团队也必须使用精心制作的灯光去模仿闪烁的火焰，以及运用其他特效带出更多真实性。
《007：大破天幕杀机》上映至今已快10年，而狄金斯在回顾这部作品时坦言「感到很欣慰」：
罗杰狄金斯在近30年的事业中，曾经连续入围奥斯卡最佳摄影13次都未能夺奖，最终在2017和2019年分别以《银翼杀手2049》和《1917》成功拿下最佳摄影奖，他的影响力无远弗届，其摄影风格与手法启发了无数后辈，但他对此却仍抱着非常谦虚的态度，因此更加令人敬佩。