漫画改编剧怎样跨越“次元墙”?

济南特讯

漫画改编剧怎样跨越“次元墙”?

5月23日,同名巨作改编的《狐妖小红娘·月红篇》在万众瞩目下揭开神秘面纱,由知名演员、龚俊联袂主演,其“顶级IP融合顶流卡司”的配置原本承载着高度期待,却在首映后遭遇了口碑的冰火两重天,评价分歧显著,再次验证了“漫改不易”这一行业难题。如何跨越次元壁,同时赢得原著粉与剧集爱好者的双重青睐,成为制作团队亟待攻克的核心议题。

剧集未能全然满足期待

源自庹小新笔下的《狐妖小红娘》,是一部深受传统文化启发的漫画,其世界观构建于人妖相恋的奇幻背景之下,以其独特的魅力在相关平台累积了超过550万收藏量,播放量更是突破110亿大关。剧版《狐妖小红娘·月红篇》在金牌制作团队的操刀下,汇集了杨幂、龚俊等一众派,加之其制作方曾以《苍兰诀》掀起观剧热潮,使得“狐妖”系列未播先热,备受瞩目。

故事围绕涂山红红领导的狐族如何促成人妖情缘,维护苦情树与两界和平展开,穿插“御妖国情缘”等多条情感副线,构筑起一个既浪漫又危机四伏的狐妖世界。然而,观众的反馈显示,剧版并未完全达到预期,诸如角色重塑——尤其是“涂山雅雅”形象的大幅度变动,以及主演之间化学反应缺失、画面滤镜过于浓厚、叙事节奏拖沓等问题,与过往漫改剧的弊病不谋而合。其中,“颜如玉”角色名变更为“颜如山”,此举不仅令粉丝愕然,更被认为破坏了角色原有的美学意象,而涂山雅雅性格的“魔改”,则触动了原著粉丝的敏感神经。

创新之处亦值得肯定

尽管面临诸多,剧版《狐妖小红娘·月红篇》在文化传承方面做出了积极尝试。通过将绒花、吴罗织造等非物质文化遗产巧妙融入服饰道具设计,如涂山三姐妹的华丽装扮,红红与月初的标志性面具,这些细节不仅展现了东方文化的深厚底蕴,也成为了剧集的一大看点。随着“月红篇”的播出,未来“竹业篇”、“王权篇”等续作能否扳回一城,尚需拭目以待。

漫改剧的新时代拐点

漫改剧,作为一种将漫画或动画内容转化为真人的演绎形式,近年来在国内市场异军突起,题材丰富,受众广泛,展现出广阔的商业潜力。从90年代《三毛流浪记》的初步探索,到《流星花园》的轰动一时,再到《粉红女郎》凭借其幽默温情风靡一时,国产漫改剧经历了从沉寂到爆发的历程。2015年后,《秦时明月》的播出标志着漫改剧的回归,随后《画江湖之不良人》的成功,则进一步推动了漫改市场的井喷,诸如《端脑》、《镇魂街》等作品接踵而至,证实了这一领域的巨大活力。

步入2024年,漫改剧市场竞争日益激烈,各平台纷纷布局,力求在武侠、玄幻、都市、奇幻等多个领域开花结果。优酷深耕武侠玄幻,爱奇艺聚焦《狐妖小红娘》系列,腾讯视频则选择《娜娜》探索少女漫画市场,哔哩哔哩则以《时光代理人》涉足都市奇幻悬疑。《烈焰之武庚纪》、《蝉女》、《吾凰在上》等众多作品的涌现,标志着国漫IP已成为平台内容战略的关键一环。

然而,如何跨越次元障碍,平衡原作忠实度与影视表达,考验着创作者的智慧。《的成功案例,展示了深度合作原作者、尊重原著精神、精准选角以及高水准视觉还原的重要性,为漫改剧的未来发展提供了宝贵经验。面对挑战与机遇并存的现状,国产漫改剧在追求高质量发展的同时,仍需在尊重原著与创新改编间寻找最佳平衡点,以期在激烈的市场环境中脱颖而出。