在上海1862时尚艺术中心内，随着原创音乐剧《麦克白夫人》精彩落幕，其首轮30场的演出宣告圆满结束。本剧由上海文化广场携手徐俊戏剧，并集合国际资源共同精心打造，标志着一种新的中外合作创作模式在上海舞台悄然兴起，预示着中国音乐剧界正逐步迈向更广阔的创新视野与实践深度。
“历经四十余载风雨，中国音乐剧已非昔日吴下阿蒙，单纯模仿与中文版移植的时代应当画上句号。”徐俊在《麦克白夫人》闭幕之际如是说。该剧不仅汇聚了国际化的创意力量，更在相互尊重与思想碰撞中，为本土原创音乐剧的多元视角与创新路径铺设了基石。
上海的文化舞台上，近期不乏《麦克白夫人》、《德米安》等中外合作音乐剧的活跃身影，同时，剧校融合的新模式亦在探索中蓬勃生长，跨越艺术与教育的界限，为音乐剧的普及与深化开辟了新径。例如，上海文广演艺集团推动的《摇滚学校》走进上海市世外小学，为数百名学生搭建了互动式音乐剧工作坊，而上海音乐学院推出的红色主题音乐剧《忠诚》，则以“音乐+思政”的独特形式，走进上海杉达学院，实现了艺术与教育的深度融合，促进了音乐剧文化的广泛传播与青年群体的积极互动。
《麦克白夫人》的舞台上，东西方文化的交融不仅仅体现在剧情与表演上，剧组内部的国际合作亦是亮点。国际级艺术家如“德奥音乐剧女王”玛雅·哈克福与来自西区的明星演员们的加盟，不仅提升了演出的国际影响力，更在与中国演员的同台竞技与合作中，实现了技艺的互鉴与文化的交融。尤其值得一提的是，东方式的表演技巧，如精妙的转身动作，也成为外国演员们学习与吸收的焦点，展示了中外联创版《麦克白夫人》独特的艺术韵味。
此外，该剧在1862时尚艺术中心的创新呈现方式——开放式双面看台与镜像舞美设计，赢得了观众的广泛赞誉。这一由旧船厂改造的艺术空间，因《麦克白夫人》的演出焕发新生，成为前沿艺术理念的试验田。尽管面对着对原创作品不可避免的审视与建议，徐俊坚信，敢于创新、勇于试错的精神正是推动中国音乐剧向前发展的宝贵动力。
另一方面，音乐剧教育也在校园内生根发芽，《摇滚学校》的校园活动点燃了孩子们对音乐剧的热爱，通过一系列互动工作坊，让艺术之美在实践中被感知。这些活动不仅为孩子们提供了释放创造力与激情的平台，也预示着音乐剧教育与普及的春天正在到来。
然而，在音乐剧市场的繁荣背后，业内人士也保持着清醒的认识，指出原创作品虽多但精品稀缺，以及头部演员资源不足等问题。上海文化广场副总经理费元洪强调，原创音乐剧的发展需稳健前行，借鉴成功案例，如香港的《顶头锤》与《大状王》，通过长时间的孵化与精细打磨，展现地方特色与文化自信。未来，音乐剧产业的发展还需不断吸取国内外经验，加强本土创作团队的能力培养，稳健推进中国音乐剧的原创之路。